У польському театрі ім’я Єжи Яроцького давно набуло статусу майже сакрального: режисер із безкомпромісним підходом до мистецтва, творець сценічних образів, які змушували глядача думати, сперечатися, повертатися. Він працював у різних містах, але саме Вроцлав став одним із найважливіших майданчиків для його творчих експериментів. Сайт wroclawiski.eu розбирався, ким був Яроцький за межами сцени, скільки разів кохав, чи мав дітей, яку роль відіграв у театральному житті нашого міста.
Людина, яка жила театром: біографія Єжи Яроцького
Єжи Яроцький народився 1929 року у Варшаві – і вже з юності його життя невідворотно пов’язалося зі сценою. Спочатку він навчався акторської майстерності в Кракові, у відомій Державній вищій театральній школі, яку закінчив у 1952 році. Та лише перевтіленням на сцені він не обмежився: Яроцький хотів розуміти театр глибше. Тож рушив до Москви, у ГІТІС – один із провідних тоді центрів режисерської думки. Там, під керівництвом Миколи Горчакова, він формував своє розуміння театру як системи точних рішень, де не буває випадкових реплік чи жестів.
Режисерський дебют Яроцького відбувся в 1957-му, у Театрі Сілезькому в Катовіце, постановкою «Бал манекенів» Бруно Ясенського. І з цього моменту ім’я Яроцького почали вписувати в контексти не лише польського, а й європейського театру. Він ставив Гомбровича й Віткаца, Мрожека й Чехова, модерністів і класиків – завжди з незмінною режисерською рисою: тотальною інтелектуальною дисципліною. Яроцький завжди розкривав філософію п’єси, структурував думку автора на сцені з точністю хірурга.
Упродовж десятиліть він працював у провідних театрах Польщі – Кракові, Варшаві, Вроцлаві. І всюди залишав по собі вистави, про які говорили й сперечалися. Його методи – вимогливі, часто суворі – формували нове покоління польських акторів. Серед численних відзнак: Орден Polonia Restituta, медаль Gloria Artis, звання професора – знак того, що його внесок у культуру країни справді неоціненний. Смерть Яроцького у 2012 році викликала великий резонанс, особливо у творчих колах країни.

Сцена і серце: особисте життя майстра
Про особисте життя Єжи Яроцького не написано романів – імовірно, тому, що він сам рідко виносив почуття на публіку. Утім, відомо, що великий режисер тричі був одружений, і кожна з цих історій відбивалася в його житті по-різному.
Перші шлюби: Анна Голембйовська і Ева Лассек
Першою дружиною Яроцького стала його колега з акторського курсу – Анна Голембйовська. Шлюб, укладений у молодості, тривав недовго, але був важливим етапом становлення Яроцького як митця і людини. Пізніше він був одружений з акторкою Евoю Лассек – ще однією творчою особистістю, поруч із якою Яроцький будував власний режисерський світ. Ці два шлюби залишилися поза увагою преси, і більшість деталей – без точних дат, без фото, без гучних заголовків.
Третє кохання – Данута Максимович

Лише третій шлюб – з акторкою Данутoю Максимович – тривав довго й був, так би мовити, у полі зору громадськості. Єжи й Данута прожили разом 33 роки. У численних інтерв’ю вже після смерті чоловіка Данута згадувала:
«Я мала важке, але прекрасне життя. Він був складним, вимогливим, але глибоко чесним і завжди справжнім».
Їхній союз був тихою гаванню в бурхливому творчому морі – без гучних скандалів, але з великою взаємною повагою.
Чи мав дітей Єжи Яроцький?
Це питання досі не має чіткої відповіді, що характерно для людини, яка не прагнула зробити своє приватне життя публічним. У шлюбі з Данутою Максимович дітей у пари не було. Син Марцин, який згадується в деяких джерелах, – дитина Данути від її попереднього шлюбу. Чи мав Яроцький дітей від перших двох шлюбів – достеменно не відомо. Принаймні, жодне авторитетне джерело не підтверджує цього прямо.
Яроцький, очевидно, належав до того типу митців, для яких сцена була і родиною, і сенсом життя водночас. Що ж, кожен із нас по-різному розставляє пріоритети.
Вроцлавський період: вистави, що змінювали театр
Попри те, що більшість кар’єри Єжи Яроцький провів у Кракові, саме Вроцлав став одним із міст, де він залишив помітний творчий слід. Його співпраця з місцевими театрами – частина вроцлавської театральної пам’яті, яка й досі формує естетику сцени.
У 1960-х і 1970-х роках Яроцький співпрацював із Сучасним Театром і Театром Польським у Вроцлаві. Саме тут він ставив постановки, що зміщували центр ваги з «акторської гри» на режисерську концепцію. Наприклад, його версія Kasia z Heilbronnu Генріха фон Кляйста стала подією в театральному сезоні, відкривши нові підходи до роботи з класикою.
Однією з найбільш обговорюваних постановок стала Historia PRL – спроба сценічно осмислити польську повоєнну історію крізь призму абсурду й символізму. Яроцький, як завжди, не шукав легких рішень: вистава була складна, але саме така театральна мова відповідала духу міста, яке переживало періоди змін, протестів і культурних трансформацій.
Для Вроцлава його творчість стала школою: режисери надихалися його дисципліною, актори – точністю вимог, критики – глибиною прочитання текстів. Багато хто вважає, що саме Яроцький заклав підвалини тієї інтелектуальної традиції, яка й нині відчутна в репертуарі місцевих театрів. Його робота у Вроцлаві була важливим розділом у взаємному культурному діалозі.
Яроцький і сучасний шоу-бізнес: парадокс присутності

На перший погляд, у світі сучасного шоу-бізнесу, де панують клікабельність, світські вечірки та миттєві сенсації, імені Єжи Яроцького не місце. Він був режисером-інтелектуалом, чужим до глянцю, камер і червоних доріжок. Його сцена – це глибокий сенс, складна форма, емоційна точність. Та саме тому сьогодні, коли публіка втомлена від поверховості, до його спадку повертаються. І навряд чи справа в ностальгії – радше це потреба.
Молоді режисери цитують його стиль, актори згадують методи його роботи, а театри – особливо у Вроцлаві – тримають його вистави в репертуарній пам’яті. Він не потребує активного піару: достатньо прізвища в афіші, аби знати, що на сцені планується не розважальне видовище, а серйозна розмова.
До речі, неформальним продовженням впливу Яроцького можна вважати театр, який мислить – той, що не боїться тиші, паузи, складного тексту. У цьому сенсі Яроцький виявився ближчим до справжнього шоу-бізнесу, ніж багато зірок сучасного формату: він створював події, які пам’ятають десятиліттями.
Його присутність сьогодні – це справжній парадокс. Людина, яка уникала публічності я якої давно немає серед живих, стала для театру Вроцлава більш значущою, ніж багато сучасників, що женуться за трендами та модою.
Визнання після смерті і чому Вроцлав пам’ятає Яроцького

Фігура Єжи Яроцького не зникла разом із ним: його ім’я з’являється в мемуарах сучасників, у книжках про театральне мистецтво, на афішах фестивалів, присвячених його пам’яті. А символічним жестом вдячності стала Алея заслужених у Вроцлаві, де його ім’я стоїть поруч із іншими постатями, що визначали культурне обличчя міста.
Вроцлавська сцена стала своєрідною лабораторією Яроцького. Тут він експериментував із формою, поєднував класику з новаторськими (як у Єжи Гаса в кіно) методами, вводив у репертуар тексти, які на той час здавалися ризикованими. Саме у Вроцлаві він довів, що театр може бути простором суспільної дискусії.
Методи Яроцького не залишилися в минулому. Його орієнтація на живий діалог з глядачем, відкритість до соціально гострих тем і гнучке використання сценічної мови досі відчутні у вроцлавському театральному житті. Вони дають відчуття спадкоємності: навіть у 21 столітті театри міста мислять так, як колись пропонував Яроцький – сміливо, експериментально, але з глибоким усвідомленням своєї ролі в культурному середовищі.